メトロノームでリズム感を鍛える方法
音楽のレッスンを受けたことがある人なら、一度はこんなことを言われたことがあると思います。
「メトロノームを使って練習しましょう。」
でも、これまで教えてきた生徒さんを見ていると、なぜかメトロノームを避ける人は結構多いです。
「クリックに合わせて弾くことに、そんなに意味あるの？」
と思っている人もいるかもしれません。
でも本当の目的は、
クリックに合わせるのが上手くなることではありません。
自分の中に安定したテンポ感を作ること。
そこが一番大事です。
そして、そのための良い練習方法の一つが、
メトロノームに少しずつ仕事をさせなくしていくこと
です。
まずは基本の拍を感じる
難しいことを始める前に、
まず4分音符のパルスをしっかり感じられるか確認しましょう。
メトロノームを無理のないテンポに設定します。
例えば60〜80 BPMくらい。
そして、
1 — 2 — 3 — 4
と数えます。
コードを弾いてもいいですが、
個人的には、最初は手拍子だけでも十分だと思います。
むしろその方が、純粋にリズムだけに集中できます。
大事なのは、
一つ一つの拍がどこにあるのかを明確に感じられること。
あまりにも簡単すぎるように聞こえるかもしれません。
でも基本のパルスが安定していない状態で、
シンコペーションや16分音符、ゴーストノート、ファンキーなコードカッティングを足しても、
急にリズムが良くなるわけではありません。
難しいリズムを不安定に弾いても、不安定なリズムのままです。
クリックとクリックの「間」を感じる
4分音符のパルスが安定してきたら、
次は拍を細かく分けて感じてみましょう。
4分音符なら、
1 — 2 — 3 — 4
8分音符なら、
1 & 2 & 3 & 4 &
です。
メトロノームが教えてくれているのは、基本的には大きな拍だけです。
その拍と拍の間にある音は、
自分で置かなければいけません。
ここが大事です。
例えばクリックが1拍目で鳴っていても、
1拍目と2拍目の間の**「&」**がどこなのかまでは、メトロノームは教えてくれません。
そこを決めるのは自分です。
まず4分音符でストローク。
次に8分音符。
そしてテンポを変えずに、
4分音符と8分音符を行ったり来たりしてみましょう。
細かさが変わっても大きな拍がずれなければ、
自分の中のリズム感が少しずつ安定してきています。
いつもクリックと同時に弾かない
メトロノーム練習をすると、
こんな感じが得意になる人がいます。
CLICK + 音
CLICK + 音
CLICK + 音
最初はもちろん、それでもOKです。
でも音楽は、拍の頭だけでできているわけではありません。
なので今度は、
メトロノームが
1 — 2 — 3 — 4
と鳴っている中で、
自分は拍と拍の間の**「&」だけ**を弾いてみます。
メトロノームは拍を示している。
でも自分が弾く音は、その間にある。
こうすると、
クリックとクリックの間を自分で感じないと弾けません。
これはファンク、R&B、レゲエ、ジャズなど、
シンコペーションが多い音楽では特に役に立ちます。
もしクリックと同時に弾くのをやめた瞬間にリズムが分からなくなるなら、
まだ拍の細かい位置を十分に感じられていない可能性があります。
あえて「弾かない」練習をする
これは僕の好きなリズム練習の一つです。
まず1小節弾きます。
そして次の1小節は、
何も弾きません。
メトロノームだけは鳴り続けます。
そして次の小節の1拍目に、
ピッタリ戻ってきます。
最初は、この何も弾かない1小節が妙に長く感じるかもしれません。
でも、それはいい情報です。
音を出していない間は、
自分の演奏を頼りに現在地を確認できません。
自分の中で拍を続ける必要があります。
慣れてきたら、
1小節弾く。
2小節休む。
そして戻る。
という形にもできます。
毎回早く戻ってしまう。
あるいは毎回遅れてしまう。
そんな場合は、
メトロノームが自分の内部のテンポがどちらにズレやすいのかを教えてくれています。
メトロノームを2拍目と4拍目に置く
これはジャズ、ブルース、ファンク、R&Bなどでよく使う定番練習です。
普通なら、
1 — 2 — 3 — 4
と全部の拍でクリックを鳴らします。
そこからテンポを半分にして、
クリックを
2 — 4
として感じます。
例えば100 BPMの曲なら、
メトロノームを50 BPMにします。
そしてクリックを2拍目と4拍目だと思って弾きます。
するとメトロノームは、
1拍目と3拍目を教えてくれません。
そこは自分で作る必要があります。
ここからクリックが、
ずっと手を引いてくれるガイドではなく、
自分のテンポを確認するチェックポイント
のようになってきます。
上手くハマるようになると、
「メトロノームについていっている」
という感覚より、
もう一人のミュージシャンと一緒に演奏している
ような感覚に近づいてきます。
クリックの回数を減らす
ここからメトロノーム練習がかなり面白くなります。
例えば80 BPMで何かを弾いているとします。
最初は、
1 — 2 — 3 — 4
と毎拍クリックを鳴らします。
次は1小節に2回だけ。
その次は1小節に1回。
最終的には、
2小節に1回だけクリック
という練習もできます。
クリックを減らすたびに、
メトロノームからもらえる情報が少なくなります。
つまり、
自分でキープしなければいけない時間が増えます。
それが目的です。
少ないクリックで演奏できるほど、自分の中のテンポ感がしっかりしていないといけません。
テンポが少しずつズレていれば、
次のクリックが思っていた場所と全然違うところで鳴ります。
その瞬間、すぐ分かります。😆
クリックの位置を変えてみる
1小節に1回のクリックでも安定してきたら、
さらに少し意地悪な練習ができます。
クリックを1拍目だと思わずに、
2拍目。
3拍目。
4拍目。
あるいは裏拍。
として感じてみます。
するとメトロノームは、
「ここが小節の頭ですよ」
とは教えてくれません。
小節の頭は、自分で分かっている必要があります。
クリックは、
小節の中のどこか一か所だけを確認してくれる存在になります。
これは意外と難しいです。
でも、かなり役に立ちます。
実際の演奏では、
曲全体のリズムの位置を自分で感じないといけません。
一生隣で誰かに、
「ワン！ツー！スリー！フォー！」
と叫んでもらうわけにはいきませんから。😆
休符とシンコペーションを練習する
リズムを良くするには、
音を出さない場所
を練習することも大切です。
ずっと音を弾き続けていると比較的安定しているのに、
休符が入った瞬間、
体内時計が急に自由奔放になる人もいます。😆
例えば、
1拍目を弾く。
2拍目は休む。
3拍目の裏で弾く。
そして次の小節まで待つ。
具体的なパターンは何でも大丈夫です。
ポイントは、
音を出していなくても、拍は進み続けている
ということ。
休符はリズムから外れる時間ではありません。
休符もリズムの一部です。
自分の演奏を録音する
これはかなり役に立ちます。
弾いている最中は、
「うん、かなりハマってたな。」
と思うことがあります。
そして録音を聴いてみる。
「あれ？」😆
自分の記憶より、
録音の方が少しだけ優しくないことがあります。
でも、その分正確です。
例えば、
難しいところで走っていないか。
コードチェンジの前で遅くなっていないか。
休符が短くなっていないか。
いつもクリックより前に出ていないか。
リズムが難しくなると遅れていないか。
こういったところを確認できます。
自分が問題だと思っていた場所とは、
まったく別のところでリズムが崩れていることもあります。
テンポは上げなくていい
よくある練習パターンがあります。
70 BPMで一回上手く弾けた。
よし。
次は100 BPM。
でも今回の目的が、
リズム感そのものを良くすること
なら、すぐにテンポを上げる必要はありません。
同じテンポで何回も安定して弾けるか。
力まずに弾けるか。
手に余裕がある状態でも拍をキープできるか。
そこを確認しましょう。
リズム感を鍛えることが目的なら、
ゆっくりで全然OKです。
速く弾くための練習は、また別のテーマです。
実際の曲でもメトロノームを使う
メトロノーム練習というと、
45分間ずっとクロマチック練習をする必要はありません。😆
実際の音楽で使いましょう。
ファンクのリズム。
コード進行。
リフ。
ジャズのコンピング。
ギターソロ。
今練習している曲。
最終的な目標は、
「メトロノーム練習その7を92 BPMで弾けます」
ではありません。
目標は、
「音楽を弾いたときにリズムが良くなっている」
ことです。
練習課題は、特定の能力に集中するためにはとても便利です。
でも最終的には、
自分が本当に弾きたい音楽の中に戻してあげましょう。
10分でできるメトロノーム練習
実際に試してみたい場合は、
それぞれ約2分ずつやってみてもいいでしょう。
同じテンポで4分音符、8分音符、16分音符を弾く
裏拍だけを弾く
1小節弾いて、1小節休む
メトロノームを2拍目と4拍目に感じて弾く
同じ考え方を実際のリフ、コード進行、曲に使う
全部で10分くらいです。
ただメトロノームをバックで鳴らしたまま練習するより、
こうやって目的を決めて使った方が、
ずっと効果的だと思います。
最終的には、メトロノームを必要としなくなるのが目標
ここが一番大事かもしれません。
メトロノームは、
永遠にあなたの代わりにテンポをキープするためのものではありません。
自分の中のテンポと、
実際のテンポがズレたときに、
「今ズレたよ」
と教えてくれるものです。
最初は1小節に4回クリックが必要かもしれません。
次は2回。
その次は1回。
最終的には、
ほとんどクリックがなくても、
自分の中でテンポをキープできるようになります。
そこまで来たら、
本当にリズム感が強くなってきています。
なので、メトロノームを使ってリズムを良くしたいなら、
ただクリックについていくだけではなく、
少しずつメトロノームからもらう情報を減らしてみてください。
最終的な目標は、
メトロノームについていくことではありません。
メトロノームが助けてくれなくても、自分でテンポをキープできることです。
リズムやグルーヴをもっと良くしたい方へ
弾いている音やコードは合っているのに、
なぜか演奏が固く聞こえる。
走ってしまう。
拍と少しズレて聞こえる。
そんな場合は、
リズムの部分を見直すとかなり変わることがあります。
レッスンでは、リズムギター、ストローク、8分・16分音符の細かいリズム、シンコペーション、ファンクやR&Bのグルーヴ、メトロノームの使い方、そしてそれらを実際の曲に応用する方法なども一緒に練習できます。
高田馬場での対面レッスン、またはオンラインレッスンを、日本語・英語どちらでも行っています。
レッスン内容は、実際にあなたが弾きたい音楽を中心に組み立てます。
興味のある方はこちらから体験レッスンをご覧ください。
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